Video recomandado: Objectified

hola
acá les dejo el trailer de un documental muy bueno en relación al USO, el tema de nuestro TP
véanlo, es muy bueno
(este es el sitio oficial: http://www.objectifiedfilm.com/objectified-trailer/ )
por algun lugar de internet lo van a encontrar para bajar y los subtitulos también

Relevamiento del lugar

Chicos

acá les dejo un mapa de la zona por la que vamos a estar trabajando, más o menos, no es exacto y puede variar según las propuestas, pero más o menos sería esta

también les recuerdo que para el lunes tienen que traer el relevamiento del lugar, sin formato fijo, que pueden ser, esquemas, escritos, gráficos, fotos, fotos intervenidas, dibujos, bocetos, mezcla, colage, como quieran, lo importante es que vayan al lugar y lo releven, miren, analicen, flujos de gente, sonidos, flujos de autos, viento, luz, todo lo que puedan ver, miren como usa la gente esa zona, que hace cuando pasan por afuera, no solo dentro, sino todo el lugar y su contexto

Lunes 28 - No hay clases

El lunes que viene no hay clases, durante la mañana aprovechen a crear algo interesante con las fotos que sacaron y con las del banco de imágenes

nos vemos el jueves

Para el Jueves 31

Para el jueves que viene tienen que presentar por grupo
(no necesariamente el mismo del ejercicio anterior) (el grupo puede ser de hasta 3 personas)

2 A3 con un armado libre sobre la actividad del jueves pasado
pueden usar imágenes del banco de imágenes

(no se olviden de subir las fotos que sacaron, así creamos un banco de imágenes grande y nutrido)

de este link pueden bajar imágenes que sus compañeros subieron

https://picasaweb.google.com/111436889721370019531/PUENTE

y acá está el cuestionario nuevamente, lo imprimen y lo completan y lo llevan:

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Luz, cuerpo y espacio

Ficha de la Experiencia individual.

Cantidad de clases: 1

Cantidad de estudiantes en el equipo: trabajo mega grupal

Tildar cuales de los siguientes ítems se corresponde con la búsqueda de nuestro proyecto.

   

   1)      Escala: Las escala nos remite a…

a)      Lo paisajístico

b)      Una espacialidad interior

c)       Una espacialidad interior relacionada a una exterior

d)      Textura y dispositivos cercanos al cuerpo

e)      Aspectos monumentales

f)       Dimensiones acotadas

g)      Una fluidez y dinámica cautivante

   2)      El espacio habitable en este trabajo me hace imaginar…

a)      Situaciones de encuentro de pocas personas.

b)      Posibilidades multifuncionales

c)       Acontecimientos significativos

d)      Aspectos sensibles y cercanos

e)      Acciones multitudinarias

f)       Locaciones afines al cine y otros medios de comunicación

g)   Elegir un vocablo calificativo (ej: claridad, orden, misterio, vacío, encierro, fluidez, etc.)

  

   3)      La luz y la oscuridad construyeron este proyecto predominando.

a)      Un paisaje entre………………………… y………………………………..

b)      Interiores y exteriores vinculados

c)       Una búsqueda de………………………………………

d)      Tramas y repeticiones

e)      Limitación de sectores

Luz, cuerpo y espacio  según mí  entender (síntesis que aporte o aclare elementos, ideas o conceptos que no hayan podido sintetizar):

gracias

BANCO DE IMÁGENES 215/216

BANCO DE IMÁGENES 215/216

Este es un banco de imágenes del taller Taramasso (215/216) para el trabajo puente Luz, cuerpo y espacio.

La dirección de correo a la que tienen que enviar las fotos (no muy pesadas por favor) es: tallertaramasso.imagenes@picasaweb.com

(para que se incluyan los archivos en la carpeta comunitaria, en el asunto deben poner la palabra: PUENTE, solo eso)

Gracias por colaborar!

Jueves 24 de Mayo

recordamos lo que hay que traer para el jueves

vamos a tener una jornada de trabajo grupal, los dos talleres juntos en el playón central del subsuelo

tenemos que traer:

• ropa neutra (sin estampados, rayas, tiene que ser lisa y de colores claros) y para trabajar en clase
• telas de colores claros neutras tambien (colores claros lisos, tipo sábanas)
• 1 caja de carton por persona, de mediana a grande desplegada
• luces: lámparas, veladores, linternas, etc etc, a pilas preferentemente, sino traer alargues realmente largos, zapatillas, etc
• cámara de fotos y/o filmadoras
• cartones y hojas grandes que tengan en casa

nos vemos, temprano en el playón central con ganas de trabajar

Cuestionario Subjetivo

Materialidad

Ficha de la Experiencia individual.

 Materia Material Materialidad

Cantidad de clases:

Cantidad de días corridos:

Cantidad de estudiantes en el equipo:

Tildar cuales de los siguientes ítems se corresponde con la búsqueda de nuestro proyecto.

   

   1)      Escala: Las escala nos remite a…

a)      Lo paisajístico

b)      Una espacialidad interior

c)       Una espacialidad interior relacionada a una exterior

d)      Textura y dispositivos cercanos al cuerpo

e)      Aspectos monumentales

f)       Dimensiones acotadas

g)      Una fluidez y dinámica cautivante

   2)      El espacio habitable en este trabajo me hace imaginar…

a)      Situaciones de encuentro de pocas personas.

b)      Posibilidades multifuncionales

c)       Acontecimientos significativos

d)      Aspectos sensibles y cercanos

e)      Acciones multitudinarias

f)       Locaciones afines al cine y otros medios de comunicación

g)   Elegir un vocablo calificativo (ej: claridad, orden, misterio, vacío, encierro, fluidez, etc.)

  

   3)      La luz y la oscuridad construyeron este proyecto predominando.

a)      Un paisaje entre………………………… y………………………………..

b)      Interiores y exteriores vinculados

c)       Una búsqueda de………………………………………

d)      Tramas y repeticiones

e)      Limitación de sectores

Materialidad según mí  entender (síntesis que aporte o aclare elementos, ideas o conceptos que no hayan podido sintetizar):

Traer impreso y completo para el lunes.

Buen fin de semana!

Condiciones de entrega Materialidad

Hola a Todos

acá les dejo las condiciones de entrega del jueves 17/5

La entrega es de 9 a 9.30 hs, llegan al taller y cuelgan la lámina y bitácora y apoyan el sobre en un banco cerca del trabajo pegado en la pared

1. Lámina proyecto Materialidad: 2 o 3 A3 con el recorrido.
2. Bitácora: una hoja A3 con el proceso que recorrieron hasta llegar a la entrega final, imágenes jpg de cada trabajo y una memoria conceptual (acá pueden ver algunas de ejemplo del cuatrimestre pasado: http://www.flickr.com/photos/vickycate/sets/72157627794095463/)(las que dicen bitácoras) en este caso la memoria no estaba dentro de la bitácora, pero tienen que ponerla acá.
3. Sobre A3 color madera con numero de grupo grande afuera y un pin pegado, dentro del sobre vamos a poner todos los trabajos en papel que tengamos de este ejercicio 
4. CD o DVD: lámina proyecto entregada, bitácora y memoria conceptual (apoyado sobre el sobre o dentro del sobre)

suerte, los esperamos puntuales

En aquì y allì, se ve lo que viendo un poco las fotos del taller aparece, y es que ya todos creo tienen, una buena cantidad de imàgenes interesantes, cada grupo tiene hoy, una serie de imàgenes muy buenas de su bùsqueda. Lo que faltarìa es còmo unir estos espacios en un recorrido medianamente verosimil.

En este trabajo azùl, es muy claro que estàn en una afuera en la segunda imagen superior y que ya estàn en un adentro en la tercera imagen superior y quizàs el recorrido pasa por mostrar como voy de una a la otra y cuantas variantes encuentro en el camino, demostrando en algùn momento los cambios de escala de ese recorrido, con la apariciòn de alguna personita.  Y es interesante que ese afuera esta "sugerido" por el punto de vista de observador.

Jueves 10, lunes 14, jueves 17

Hola a todos

para los que no estuvieron en clase .. este es el cronograma

Jueves 10, NO HAY CLASES, tenemos una jornada docente

Lunes 14, ÚLTIMA CORRECCION del trabajo de Materia, Material, Materialidad

Jueves 17, ENTREGA

Personitas para imprimir, recortar y pegar sobre cartòn o papel grueso y poder poner paraditas en los espacios a la hora de sacar fotos

no es necesario que estas personitas estén en todas las fotos de la secuencia, con una o dos alcanza, tampoco tienen que estar como protagonistas, es solo una sugerencia, apenas insinuadas, es una idea de escala que nos ayuda a generar espacios

Jueves 3 de Mayo

Para el jueves 3 tienen que traer por grupo de 2 lo siguiente

dos A3 apaisadas con 2 secuencias fotográficas realizadas en clase

gracias

ESPECIES DE ESPACIOS

Georges Perec

Traducción de Jesús Camarero

Prólogo

El objeto de este libro no es exactamente el vacío, sino más bien lo que hay alrededor , o dentro. Pero, en fin, al principio, no hay gran cosa: la nada, lo impalpable, lo prácticamente inmaterial: la extensión, lo exterior, lo que es exterior a nosotros, aquello en medio de lo cual nos desplazamos, el medio ambiente, el espacio del entorno.

            El espacio. No tanto los espacios infinitos, aquéllos cuyo mutismo, a fuerza de prolongarse, acaban provocando algo que parece miedo, ni siquiera los ya casi domesticados espacios interplanetarios, intersiderales o intergalácticos, sino espacios mucho más próximos, el menos en principio: las ciudades, por ejemplo, o los campos, o los pasillos del metropolitano, o un jardín público.

            Vivimos en el espacio, en estos espacios, en estas ciudades, en estos campos, en estos pasillos, en estos jardines. Parece evidente. Quizá debería ser efectivamente evidente. Pero no es evidente, no cae por su peso. Es real, evidentemente, y en consecuencia es verosímilmente racional. Se puede tocar. Incluso se puede uno abandonar a los sueños. Nada, por ejemplo, nos impide concebir cosas que no serían ni las ciudades ni los campos (ni las afueras); o los pasillos del metropolitano que serían al mismo tiempo los jardines. Nada tampoco nos impide imaginar un metro en pleno campo (he visto ya incluso publicidad sobre este tema -¿cómo decir?- era una campaña publicitaria). Lo que es seguro en todo caso, es que en una época, sin duda demasiado lejana como para que alguien de nosotros haya guardado un recuerdo suficientemente preciso, no había nada de esto: ni pasillos, ni jardines, ni ciudades, ni campos. El problema no es tanto el de saber cómo hemos llegado, sino simplemente reconocer que hemos llegado, que estamos aquí: no hay un espacio, un bello espacio, un bello espacio alrededor, un bello espacio alrededor de nosotros, hay cantidad de pequeños trozos de espacios, y uno de esos trozos es un pasillo de metropolitano, y otro de esos trozos es un jardín público; otro (aquí entramos rápidamente en espacios mucho más particularizados), de talla más bien modesta en su origen, ha conseguido dimensiones colosales y ha terminado siendo París, mientras que un espacio vecino, no menos dotado en principio, se ha contentado con ser Pontoise. Otro más, mucho más grande y vagamente hexagonal, ha sido rodeado de una línea de puntos (innumerables acontecimientos, algunos de ellos particularmente graves, han tenido su única razón de ser en el trazado de esta línea de puntos) y se decidió que todo lo que se encontraba “dentro” de la línea de puntos estaría pintado de violeta y se llamaría Francia, mientras que todo lo que se encontrara “fuera” de la línea de puntos estaría pintado de un color diferente (pero fuera de dicho hexágono no se tendía a colorear de un modo uniforme: tal trozo de espacio quería su propio color y tal otro quería uno distinto, de ahí el famoso problema topológico de los cuatro colores, todavía sin resolver en nuestros días) y se llamaría de otra manera (de hecho, durante no pocos años, se ha insistido mucho en pintar de violeta -al mismo tiempo que se les llamaba Francia- trozos de espacio que no pertenecían al susodicho hexágono, e incluso a menudo estaban muy lejos, pero en general no se han consolidado demasiado).

            En resumidas cuentas, los espacios se han multiplicado, fragmentado y diversificado. Los hay de todos los tamaños y especies, para todos los usos y para todas las funciones. Vivir es pasar de un espacio a otro haciendo lo posible para no golpearse. -

Nuevamente les recordamos leer : "El elogio de la sombra" de Tanizaki y "Materia, material, materialidad" de Pablo Sztulwark. Tambièn es interesante si lo pueden conseguir : " La idea construìda" de Alberto Campo Baeza.

JUEVES 26

CLASE JUEVES 26

En funciòn de lo expuesto y discutido en clase, elaborar dos làminas tamaño A3, apaisadas y unidas (como lo hicieron en las dos primeras presentaciones). Dicha superficie de trabajo se dividirà en tres fajas horizontales, que son tres secuencias de un mismo material, trabajado con luz artificial o natural o ambas, esto es a elecciòn. En lo posible colocar escrito o dibujado el tipo de operaciòn que se hizo (si se moviò la càmara o la luz, etc.) en cada faja.
A esta altura de la soireè, cada grupo debe discutir sobre el camino elegido en la elecciòn de las imàgenes y encontrar, como se dijo en clase, las palabras adecuadas orientadoras de esa elecciòn. Les recuerdo que estàn en una "busqueda", en una investigaciòn hecha sobre el entrecruzamiento de la materia luz (natural, artificial) con la materia del filtro elegido (papel, calco, etc) y el resultado es lo que intentan manejar y de lo cual estàn aprendiendo y que denominamos "material". Ese material algunos lo llamaràn "brillo", para otros serà "opacidad", y asì cada grupo encausarà su busqueda.
Saludos,
                                                                 Jorge

Por grupo traer: làmparas, linterna, velas, alargues elèctricos tipo zapatilla, cinta de papel, hilo, telas negras grandes, papel blanco de gran tamaño, càmara fotogràfica.

LUNES 23 PREENTREGA


Hola, el armado para el lunes 23 son dos A3verticales unidas, la idea es que de esa manera entran 4 seriadas de aprox 5 o 6 o màs fotos, las que necesiten en cada una. De todas las pruebas que hicieron, en carton gris,  elijen dos seriadas para mostrar  que serìan la N1 y N2, mientras que de los materiales blandos elijen uno o dos distintos y hacen las  series N3 y N4, o sea las seriadas 3 y 4 pueden ser del mismo material o de dos diferentes "blandos". Llamamos duros al carton gris porque su sombra en principio da màs dura y blandos a acetato, papel, calco y acrìlico porque su sombra es màs tènue. La idea de este nuevo armado es para que gasten solo en dos A3 a la hora de imprimir. Recomiendo trabajar en B/N para que el color no distraiga, el que quiere trabajar en color porque el material ya lo tiene (acetato-acrìlico), lo puede hacer pero tiene el desafìo de lograr que lo que se vea sea la sombra y la luz y que el color no moleste. Estèn siempre al tanto de los que vamos subiendo y vean las entradas anteriores. La colgada se inicia cuando abrimos el taller (trataremos de abrir 8,30hs), el tiempo lìmite de la colgada es hasta las 9.30hs, pasado ese horario se considera que el trabajo no se presentò. Llegar temprano. Cuelgan y va a teòrica, se escribirà en el pizarròn el nùmero de aula. Cuando bajan de la teo se les tomarà lista, no antes.

Como dijimos en el taller, para el jueves son: dos A3unidas apaisadas y esta superficie de trabajo dividida en tres franjas horizontales. La superior con el producto luz usando un filtro de cartòn gris, la segunda con el producto luz usando un filtro de cualquiera de los otros cuatro materiales (papel/calco/acetato/acrìlico) màs traslùcidos (no mezclar elementos). La inferior con el producto luz generando otra seriada a elecciòn y con el material con el que me sienta màs identificado o vea que puedo lograr màs. No asustarse con que obtengan cambios muy sutiles en las sombras, especialmente con los materiales màs traslùcidos.
Esto se cuelga y mientras lo corregimos vamos a trabajar en las mesas con dos materiales: uno es cartòn gris, el otro uno de los que ya trabajaron antes ( calco o papel o acetato o acrìlico) a elecciòn, se pueden utilizar los filtros ya obtenidos. Muy importante: traer luz artificial o sea làmparas, linternas, velas y especialmente alargues elèctricos tipo zapatillas para llegar a todo el taller y càmara claro. Hagan el favor de decirle esto a sus compañeros, una cadena, para que nadie pierda ese dìa de trabajo por no traer material. La sombra con la que trabajen es tanto propia como proyectada.
Saludos,
                                                                             Jorge

Pd: puede algùn estudiante acotar en los comentarios si se pudo ver este texto y los comentarios con respuestas ???  es para ir chequeando que todo funciona, gracias.

Hola cualquier duda razonable, preguntar aquì.

Lunes 16

Por grupo de dos comprar dos cartones grises de 1mm de espesor y medidas 0.70x1 metro. Y todos los elementos necesarios ya pedidos para poder calar, perforar, cortar, etc. este material. Este nuevo material se suma a los que trabajaron la clase pasada y que también van a volver a traer en cantidad (elijen dos de los cuatro con los que trabajaron).

Filtros de color en imagen Blanco y Negro

Cada filtro oscurece su color complementario u opuesto y aclara el color al que pertenece. Así que la elección dependerá de qué tono queramos oscurecer o neutralizar, para obtener el realce correspondiente de la tonalidad opuesta.

Filtro amarillo: Los filtros amarillos absorben tanto la luz azul como la ultravioleta, con lo cual los cielos de las fotos en blanco y negro aparecen más oscuros, atenúa las pecas y aclara la piel en los retratos. Este filtro es recomendable para paisajes o fotografías a grandes distancias ya que también aclara la neblina.

Filtro Naranja: Absorbe la luz de su complementario, el azul y también la luz ultravioleta. Así que tiende a oscurecer los cielos también en este caso. Otro elemento en común con el filtro amarillo es que suma nitidez a las fotografías, quitando gran parte de la neblina que a veces empaña la visual. Pero a esto debemos sumar que el filtro naranja oscurece el follaje y las partes verdes de las flores, creando interesantes contrastes cuando estas poseen tonos cálidos.

Filtro rojo: En plantas y follajes ejerce un efecto similar al filtro naranja, proporcionando un contraste un poco mayor en el caso de las flores - especialmente si son de color rojo. En el caso del cielo, es el que más lo oscurece, sumando así un poco de dramatismo a las tomas. Puede atravesar la niebla si no es espesa, y posee además el efecto de aplanar un poco la imagen y disminuir levemente la perspectiva.

Filtro verde: Oscurece a su complementario el rojo, pero también al azul, aclarando así los tonos verdes y amarillos. No será el más recomendado para las flores, pero resulta útil para paisajes en donde predominan diversas tonalidades de verde, ya que permite diferenciarlas y equilibrarlas. Un detalle a recordar es que aclara no sólo la vegetación sino también el cielo, así que no nos permitirá crear profundos contrastes entre ambos elementos. Es utilizado también en retratos, en este caso porque contribuye a que la piel tenga tonalidades más parejas y naturales.

A continuacion esta demostrado como afecta los distintos tipos de color sobre imagenes en Blanco y Negro.




El uso de filtros de color en cine Blanco y Negro.

En realización cinematográfica se llama noche americana a la técnica fotográfica de simular noche.
Consiste en filmar escenas durante el día utilizando un filtro en cámara, de color azul si se filma en color, o bien de color rojo si se utiliza película en blanco y negro, y subexponiendo la imagen, a modo de conseguir una imagen oscurecida y azulina, en su caso. De esta forma, se simula la noche y la luz de la luna. Mientras se filma con esta técnica, se evita filmar el cielo y se tiene especial cuidado en las sombras para no perder realismo.

Paro Activo - Hay Clases

Mañana hay clases.
Nuestra modalidad es adherirnos al paro pero desde la perspectiva de dar clases.

Jueves 12 de abril

POR GRUPO DE DOS PERSONAS TRAER:

· CÀMARA FOTOGRÀFICA DIGITAL

· CUATRO MATERIALES: PAPEL/ACETATO/CALCO/ACRÌLICO, EN CANTIDAD.

· TIJERA

· TRINCHETA

· CINTA DE PAPEL

· PEGAMENTO UHU GEL

· HILO

· REGLA DE CORTE